
Muusikateatri muusikalised alused
Muusikaliteatri tudengitelt ja esinejatelt palutakse sageli lühikese ajaga muusikalist materjali selgeks õppida; prooviesinemistel teoseid noodi järgi lugeda; kontsertmeistritega koostööd teha ning muusikaliselt suhelda eakaaslaste, lavastajate, muusikajuhtide ja koreograafidega. Paljudel neist tudengitest ja esinejatest puudub ametlik muusikaline ettevalmistus.
See raamat pakub rea õppetunde muusika põhitõdedest, sealhulgas teooriat, laulunäitlemist ja kuulmistesti, andes lugejatele vajalikud oskused muusikas navigeerimiseks ja kõiges, mida neilt oodatakse, ilma et neil oleks ametlikku muusikakoolitust. See keskendub muusikateatri esinejalt nõutavatele oskustele ja tugineb muusikateatri repertuaarile, et siduda teooria praktikaga.
Läbi raamatu on iga muusikaline kontseptsioon selgelt ja lihtsalt välja toodud, lisades kasulikke vihjeid ja meeldetuletusi. Autor viib lugeja tagasi põhitõdede juurde, et tagada iga valdkonna täielik mõistmine. Kui kontseptsioonid hakkavad üksteisele tuginema, hoitakse vormingut ja protsessi samana, et lugejad näeksid, kuidas erinevad aspektid omavahel seotud on.
Teoreetiliste ideede tutvustamise ja igaühe süstemaatilise praktikas rakendamise kaudu, kasutades laulu ja kuulmistreeningut, saavutavad õpilased materjalist palju sügavama ja integreerituma arusaama ning suudavad seda meelde jätta, kasutades seda hääletundides, esinemistundides ja oma tööelus.
Raamat avaldatakse koos kaasneva veebisaidiga, mis pakub tugimaterjale kuulmisoskuste komponendi jaoks ja annab lugejatele võimaluse harjutada kuulamisharjutusi individuaalselt ja omas tempos.
Muusikateatri muusika alused võimaldavad ambitsioonikatel esinejatel – ja isegi neil, kes pole kursustel osalenud – pääseda ligi muusikakoolituse põhikomponentidele, mis on nende karjääri jaoks olulised.
