Routledge'i sissejuhatus teatri- ja etenduskunstide uurimisse

Erika Fischer-Lichte sissejuhatus teatri- ja etenduskunstide uurimisvaldkonda on silmatorkavalt autoriteetne ja laiahaardeline juhend teatri uurimiseks kõigis selle vormides. Selle kolmeosaline struktuur liigub etenduskunstide üle mõtlemise esimestest sammudest edasi mitmekesiste ja omavahel seotud teemadeni, mida kõrgema taseme uuringud nõuavad:
1. osa „Teatri- ja etenduskunstide uurimise kesksed kontseptsioonid” tutvustab keelt ja põhiideid, mida kasutatakse teatri üle arutlemisel ja mõtlemisel: etenduse kontseptsioonid; tähenduse tekkimine; ja teatrisündmus kui näitlejate ja pealtvaatajate jagatud kogemus. 1. osa asetab need kontseptsioonid kontekstualiseerima, jälgides teatri- ja etenduskunstide uurimise kui distsipliini ajalugu.
2. osa „Valdkonnad, teooriad ja meetodid” vaatleb, kuidas analüüsida etendust ja kuidas läbi viia teatri-histooriograafilist uurimistööd. See osa käsitleb teatri- ja etenduskunstide uurimistöö tegemist: erinevate metodoloogiliste lähenemisviiside loomist ja mõistmist; allikate tõhusat kasutamist; ja teoreetiliste raamistike loomist.
3. osa „Piiride nihutamine” laiendab 1. ja 2. osa õppetunde, et käsitleda teatrit ja etenduskunsti globaalses kontekstis. 3. osa tutvustab etenduskultuuride põimumise kontseptsiooni, uurib teatri ja teiste kunstide vahelist seost ning arendab etenduskunsti transformatiivset esteetikat.
Raamatus esinevad juhtumiuuringud toetuvad teoreetilisele arutelule teatripraktikas. Keskendunud kirjeldused näidenditest, praktikutest ja etendustest kaardistavad teatri- ja etenduskunstide arengut akadeemilise distsipliinina ning teatri enda arengut kunstivormina. See on kõige põhjalikum ja keerukam sissejuhatus sellesse valdkonda, mille on kirjutanud üks selle valdkonna juhtivaid teadlasi.